Acerca del CELCIT

CELCIT. 50 años promoviendo el teatro latinoamericano

Director: Carlos Ianni

El Centro Latinoamericano de Creación e Investigación Teatral, CELCIT, nace en 1975 en Caracas, Venezuela. Una de las primeras iniciativas de esta naciente institución fue la de impulsar la creación de filiales y delegaciones en los distintos países de América Latina, España y Portugal. En Argentina, inicia sus actividades muy poco tiempo después.

Es un Instituto de las Artes Escénicas, al servicio de la comunicación entre teatristas del continente, al tiempo que recinto para la investigación, la formación, la promoción y la difusión de las artes escénicas iberoamericanas en el mundo.

Nuestro trabajo se aplica a un campo preciso -la integración iberoamericana-, dando pasos concretos en el campo teatral, paralelos a los que en otros terrenos van cumpliendo nuestras naciones en la búsqueda de su integración.

El primer Presidente fue Francisco Javier, quien le dio sus bases legales y jurídicas. A partir de 2001 le sucedió Juan Carlos Gené hasta su fallecimiento en 2012. Desde ese momento, Carlos Ianni ejerce la presidencia siendo, además, su Director desde 1988.

El CELCIT ha sido distinguido con más de 40 premios otorgados por distintas instituciones y sus actividades han sido declaradas de interés cultural por la Secretaría de Cultura de la Nación y la Legislatura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

Su sede actual está ubicada en pleno centro de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, a 200 metros de la histórica Plaza de Mayo.

Formación

Desde su origen, el CELCIT encara la actividad formativa como un área prioritaria y dirige sus esfuerzos a la formación y al perfeccionamiento de teatristas latinoamericanos.

Este fue el punto de partida de una sostenida actividad que derivó en la consolidación de una tarea que, con el correr del tiempo, se transformó en uno de los instrumentos permanentes del CELCIT -más allá de las escuelas y centros de formación del continente-: una práctica marcada por la búsqueda, la calidad expresiva y la pertinencia de propuestas cada vez más sólidas y más calificadas a las exigencias de los diferentes momentos de la escena y la historia teatral de las últimas décadas.

Nuestras actividades están enmarcadas en:

• Talleres anuales de formación y perfeccionamiento: espacios de aprendizaje, intercambio y creación que abarcan desde los primeros acercamientos a la actividad escénica hasta el entrenamiento de artistas que buscan nutrirse de herramientas y experiencias para habitar el aquí y ahora.
• Talleres intensivos e internacionales: encuentros donde se trabaja sobre técnicas específicas buscando acercar nuevas herramientas para el trabajo en la escena a través de docentes con alto reconocimiento en las distintas áreas del quehacer teatral.
• Cursos a distancia: partiendo de la convicción de que el teatro nos une, utilizamos las nuevas tecnologías para ofrecer cursos de manera enteramente virtual y promover así la integración de teatristas de Iberoamérica desde la formación. Con estos cursos, además, favorecemos el acceso a la capacitación de artistas que están lejos de los grandes centros urbanos.

Espectáculos

Uno de los objetivos prioritarios del CELCIT es la promoción del teatro argentino en América Latina y el mundo, y del teatro latinoamericano en Argentina.

En consecuencia, presentamos en nuestra sala teatral producciones propias, coproducciones con compañías iberoamericanas y espectáculos invitados.

A lo largo de una nutrida temporada anual se procura alcanzar la más alta calidad artística satisfaciendo las expectativas de públicos distintos, y a la vez, difundiendo la obra de dramaturgues contemporáneos. Además, la “temporada internacional se propone acercar al público de la ciudad las más altas expresiones teatrales del continente y confrontar con otras técnicas y estéticas.

Consideramos que el teatro es ante todo un encuentro humano, y por lo tanto, estos espectáculos propician ese intercambio único e irrepetible entre artistas y espectadores donde el teatro despliega su poder transformador interpelando nuestras conciencias y tocando nuestras almas.

Publicaciones

Las publicaciones del CELCIT son fuente permanente e indispensable de consulta para les teatristas latinoamericanes, siendo esta área, exponente en material para la investigación y la creación en el campo escénico del continente. Los materiales pueden descargarse en cualquier dispositivo sin cargo alguno. Al momento, cuentan con más de 3.000.000 de descargas.

• Dramática Latinoamericana. Colección de textos relevantes de la dramaturgia iberoamericana contemporánea. Es hoy una de las bibliotecas digitales más importantes del mundo con más de 600 textos publicados
• Dramática Infantil y Juvenil. Colección de textos de autores iberoamercanos destinados a público infantil y juvenil. Un proyecto de cooperación entre el CELCIT y ATINA, en colaboración con la Red Iberoamericana de Artes Escénicas para la Infancia y la Juventud de ASSITEJ..
• Teatro/CELCIT. Revista de teatrología, técnicas y reflexión sobre la práctica teatral iberoamericana. Aparecen dos números al año. Se encuentran disponibles los últimos 22 números.
• Teatro: Teoría y práctica. Colección de textos que abordan aspectos de la teoría o la práctica escénica y distintos aspectos del quehacer teatral, su metodología, sus procedimientos, sus medios expresivos, etc. Más de 40 títulos disponibles.

Documentales

Una de las más novedosas líneas de trabajo del CELCIT es la realización de documentales, con los que buscamos difundir variados aspectos del quehacer teatral y documentar las voces de referentes de la escena. Están agrupados en distintas series:

• La escena iberoamericana: refleja los procesos de creación y montaje de espectáculos seleccionados por su aporte a la actividad teatral de la región, así como los conceptos que sostienen compañías y grupos y las estrategias implementadas a lo largo de su trayectoria.
• Técnicas y oficios teatrales: a través de creadores de distintas áreas se documentan características, aportes y desafíos de técnicas y oficios propios de la actividad teatral.
• Inspiración y creatividad: reflexiones y experiencias son transmitidos en primera persona por artistas imprescindibles de nuestro teatro.
• Teatro en video: espectáculos completos que sin reemplazar el aquí y ahora del teatro, permiten mantener un reflejo de esas experiencias y acercar a público y artistas a nuestra actividad.

Al momento hemos realizado más de 60 documentales.

Territorios escénicos, blog de crítica, notas y entrevistas

Espacio de crítica, notas, entrevistas y artículos sobre las artes escénicas.

Desde su origen, el CELCIT encara la actividad formativa como un área prioritaria y dirige sus esfuerzos a la formación y el perfeccionamiento del hombre de teatro latinoamericano.

"El teatro que exige la realidad latinoamericana implica la formación de actores, directores, técnicos, dramaturgos y creadores en las distintas disciplinas teatrales, capaces en la expresión y solidarios con el sentimiento de pertenecer a la comunidad que se integra, personas comprometidas con su arte y su tiempo, en disposición plena de asumir los retos más difíciles tanto en el escenario como en la vida".

Este fue el punto de partida de una sostenida actividad que derivó en la consolidación de una tarea que, con el correr del tiempo, se transformó en uno de los instrumentos permanentes del CELCIT -más allá de las escuelas y centros de formación del continente-: una práctica marcada por la búsqueda, la calidad expresiva y la pertinencia de propuestas cada vez más sólidas y más calificadas a las exigencias de los diferentes momentos de la escena y la historia teatral de las últimas décadas.

Desde 1989, el CELCIT lleva a cabo su tarea formativa a partir de las acciones del Instituto de Estudios Teatrales para América Latina, fundado por Juan Carlos Gené .

Objetivos del Instituto

• La realización de cursos y talleres especializados en todas las ramas del quehacer teatral con propuestas formativas e investigativas;
• La concreción de investigaciones teóricas sobre el teatro latino e iberoamericano;
• La organización desde el CELCIT de encuentros regionales e iberoamericanos dedicados al estudio y reflexión de los temas relativos al teatro;
• La publicación de trabajos de reflexión, investigación y análisis de temas teatrales;
• El intercambio de maestros, trabajos, publicaciones y documentación;
• Y, naturalmente, toda acción que, en el terreno de la reflexión y del estudio contribuya a profundizar y difundir el hecho teatral en la región.

Premisas de la formación teatral

Un actor en situación de representación frente a un público, constituyen el teatro en lo que tiene de insustituible y permanente: el hecho vivo, corporal, que transcurre en un tiempo real frente ante el espectador. El teatro puede prescindir de escenario convencional, de escenografía que lo ocupe, de texto preescrito, de toda clase de efectos y hasta del director; pero si da el paso de prescindir de la presencia del viva actor, desaparece como teatro.

Como el actor es el teatro y es el actor el eje de todo teatro, aún de aquel que se realiza sobre un texto previo y bajo la conducción de un director, la formación del actor es el eje de toda formación teatral.

De ahí que lo esencial de la estructura pedagógica del Instituto, se contenga en los cuatro niveles de sus talleres actorales: iniciación, medio, avanzado y profesional, abarcando esta enseñanza desde la introducción elemental a las técnicas interpretativas, hasta los niveles más altos, según los criterios de la formación continua.

Por eso mismo, los talleres de Puesta en escena y dirección teatral tienen como materia básica la conducción del actor, es decir, la orientación hacia la creación actoral del personaje, previo conocimiento de la dinámica técnica del trabajo del actor, la asunción de la creatividad actoral como un elemento insoslayable de la puesta en escena y el conocimiento de la acción como material de construcción del teatro.

Todas las técnicas de dirección (teoría y práctica de la espacialidad; musicalidad, tiempo y ritmo; concreción material de la puesta en escena; técnicas complementarias (luz y sonido), se relacionan con lo actoral y tienen en el actor al protagonista vivo del teatro. Es el actor, su cuerpo (que es su ser), quien hace la lectura del texto dramático literario o lo crea desde su propia fantasía: el teatro es un arte corporal, porque es en el cuerpo del actor donde aquél vive y llega al espectador.

Por eso, el Instituto no distingue técnicas corporales de técnicas interpretativas sino orienta la interpretación desde impulsos corporales y forma al actor en la consciencia permanente de su corporalidad, que es de donde surge la acción, la afectividad, el pensamiento y la palabra.

Moreno 431, Buenos Aires

El CELCIT tiene su sede social en el Centro Cultural Mariano Moreno de la Fundación para la Educación, la Ciencia y la Cultura (FECIC), ubicado en la calle Moreno 431 de la ciudad de Buenos Aires, a metros de la histórica Plaza de Mayo.

Se accede por un amplio hall de entrada, donde está ubicada la boletería de la sala de espectáculos, el área de atención al público y los baños para ambos sexos.

Descendiendo al subsuelo, nos encontramos con un hall de distribución (a su vez galería de exposiciones) que lleva hacia la sala de espectáculos que lleva el nombre "Juan Carlos Gené" y sus dependencias, y hacia la sala de usos múltiples y la cocina.

En un nivel intermedio, balconeando sobre la sala de espectáculos, encontramos oficinas, la cabina de luces y sonido, el depósito de escenografía, utilería y vestuario.

Sala de espectáculos "Juan Carlos Gené"

Concebida como un ámbito polivalente, en su disposición más habitual de uso tiene un espacio escénico de 6 x 6 metros, con dos plateas en L (o tres, en U), y una capacidad máxima de 112 espectadores. El equipamiento de luces y sonido es óptimo para una sala de esas características. La altura de piso a parrilla de luces y escenografía es de 4,5 metros.

Cuenta con dos amplios camarines, sistema de ventilación y calefacción, ingreso para discapacitados y montacarga para el traslado de escenografías.

Sala de usos múltiples

Es un espacio de 60 metros cuadrados con piso de madera plastificado, apropiado para ensayos, cursos, mesas redondas, presentaciones de publicaciones, etc. Cuenta con TV y reproductor de DVD y VHS.