';
¿Cómo enseñar arte en un mundo que cambia todo el tiempo? ¿Cómo formar artistas capaces de pensar, sentir y crear desde la emoción y el conocimiento?
Este curso propone una aproximación interdisciplinaria a la enseñanza de las artes desde los aportes más recientes de la neurociencia, la psicología, la pedagogía y la filosofía, integrados con herramientas creativas y reflexivas.
A lo largo de ocho encuentros, se trabajará sobre los procesos cognitivos, emocionales y creativos que intervienen en el aprendizaje artístico, combinando teoría y práctica en un formato participativo: exposición dialogada, debates, ejercicios, diseño de proyectos y aplicación de conceptos a situaciones reales de aula o de creación.
La propuesta está dirigida a docentes de disciplinas artísticas, coordinadores, educadores, artistas y estudiantes, interesadxs en actualizar sus recursos pedagógicos, comprender mejor cómo aprende el cerebro y renovar sus metodologías desde una mirada integral y humana.
Lic. en Psicopedagogía, dramaturga, escritora, cantautora, directora de coro. Dirijo mis obras de teatro. Mi hobby desde pequeña es el Dibujo y la Pintura. Tengo una especialidad en Creatividad y Educación a través del Arte, otra en Sociedad y Cultura Contemporánea y otra como coach ontológico profesional. Por mis obras obtuve el Primer Premio Municipal en Dramaturgia; Primer Premio al Talento joven en Dramaturgia y Música, UBA; Mención especial, Premio Javier Villafañe por El eslabón perdido, la vida de Elba Fábregas; Festivegas de Plata en folclore ( USA); Premio Finalista Coca- Cola, en Música y SADE ( Salta ) con canciones para chicos. Fui profesora titular de las cátedras de Creatividad, Tecnología Educativa, Lenguajes escénicos y Lenguajes audiovisuales en el ISTLyR ( GCBA) y profesora de Psicología de la Creación en el Museo Social Argentina, carrera de Artes visuales. Dirigí durante 25 años el Coro Vidas, de la Sociedad Hebraica Argentina. También trabajé como Psicopedagoga, profesora de Psicología, Pedagogía y Filosofía ( GCBA). Doy clases y asesoro a docentes.
Explorá los mecanismos de la comedia mediante juegos, improvisación y técnica actoral para crear escenas con humor y precisión.
con Teresita Galimany (Argentina)
16 al 20 de enero
Lunes a viernes de 18.30 a 20.30
Aprendé a escribir dramaturgia pensando en la escena, con una mirada poética y material. Explorá conflictos, voces, ritmos y construí tu propio proyecto dramatúrgico.
con Soledad Sonia Gonzalez (Argentina)
16 de septiembre al 21 de octubre
Martes de 15 a 17
Creá números y espectáculos de clown. Técnicas de dramaturgia, teoría y práctica para actores, actrices y estudiantes de teatro de todos los niveles.
con Hernán Gené (España)
3 al 26 de noviembre
Lunes y miércoles de 11 a 13
Se trabajará en base a tres ejes fundamentales: la presencia, el silencio y el sentido. Destinado a tode aquel que resuene con la propuesta.
con Paula Requeijo (Argentina)
28 de agosto al 16 de octubre
Jueves de 19 a 21
Aprendé a crear y actuar radioteatro en escena. Técnicas vocales, guión, puesta y creatividad sonora con Norma Peña. Curso online con foro y recursos.
con Norma Peña (Argentina)
Julio y agosto
A definir próximamente
Laboratorio de escritura teatral que cruza ciencia ficción, filosofía y política internacional. Dramaturgia irreverente, humor crítico y estructuras en tensión.
con Santiago Sanguinetti (Uruguay)
6 de junio al 11 de julio
Viernes de 15 a 17